How Bizarre

 

¿Podríamos comparar la Peste Negra de la Edad Media, con la pandemia del Covid 19?

La devastadora epidemia llamada “La Muerte Negra “no solo mataba, sino que también era una peste moral casi peor que la epidemia mortal en sí.

Las mismas diabólicas habilidades de la peor especie humana, los mismos corruptores del pueblo de mentiras, cuya principal preocupación era ocultar o por lo menos disfrazar una verdad evidente que tenía que ser contada, existen hoy, y nos han acompañado a lo largo de la historia.

¿Ha cambiado algo la humanidad? Hay tal decadencia en la cultura, que cuando mas bajo el nivel intelectual peor es la moral del individuo. El numero incontable de personas contagiadas por la peste Covid 19 devastadora en el Siglo XXI, es simplemente peor por inaudito que la peste del 1348.

La Política manda siempre y sigue siendo la misma, una actividad de enchufes y entresijos que solo distingue entre el amigo y el enemigo.

Se trata de eliminar al otro, y proteger a un solo puñado de hombres afines para mantener el Estado, que no es ni más ni menos que un negocio privado y caprichoso, un cortijo, un partido, una secta etc. Los políticos no necesitan saber mucho, la profesión más estúpida del planeta, que cualquier granjero podría desempeñar.

Un dirigente político no sabe tanto, pero si tiene el arte de descubrir intereses ajenos y hacerlos propios.

Supervisa y trata de representar la voluntad de una época, logra que cambian las personas de su entorno sin alterarse.

Lo que en su día fue inmoral, ahora está dentro de la considerado moral, sigue el individuo siendo aburrido e Inalterable, incapaz de crear cambiando. Normalmente es un hombre de pueblo maleducado que inexplicablemente llega lejos, pero que está lleno de prejuicios indecentes, posturas anómalas, rasgos vulgares y le invade un mal gusto desvergonzado y bruto.

 Tiene una limitada inteligencia que enmascara cogiendo un poco de aquí y un poco de allá y lo mezcla para hacer algo que se llama política de ladrones.

Da importancia a la Raza local, es la excusa que le ampara, pura raza que no admite extranjeros, Esa es su lucha, y para subsistir se rodea de aduladores que le protejan.

Negocia mal, pero se alía bien, con el financiero, o con quien haga falta que le interese.  Le da igual la inflación o el paro con tal de favorecerse él y a los suyos. Porque la mierda la peste la putrefacción no está en las granjas que rodean su cortijo, está en lo que viene de fuera, un peligro que hay que aislar y mantener a distancia.

Mezquino, autodidacta, vulgar, grosero, desprecio por lo intelectual de la cultura refinada. Sin estilo, sin límites, vanidoso engreído, desenfrenado, rencoroso y mezquino. Alarmante, extravagante, no tolera situaciones donde lo dominen necesita ser el centro, un pedante de clase baja, funcionario marginado, lleno de complejos ocultos, y encima mojigato y además reprimido.

 

 

 

 

 

 

Todos Los Colores

2 de julio de 2020

Todos los Colores Merécenos La Pena

Hay personas tan ridículas que no deberían de existir, pero lo inconcebible es que estas personas tan simples y elementales ocupen cargos de relevancia.

Vivimos en una infinita y repugnante sociedad, de un materialismo recargado, aletargado, y alimentado aun por miedos a castigos, no solo terrenales, sino de una Providencia primitiva y cruda.

Una sociedad neutra como el color gris, una persona gris, una rata gris.

Ya no tiene color la vida, todo es marrón como la suciedad, desamparo como el color verde sapo, y monotonía como el negro.

La perdida dignidad humana es incolora, pero se sigue pirrando por todo lo que reluce. Antes era gula del almuerzo y cenas sibaritas, primero comida, y después más comida, ahora tienen miedo a las enfermedades contagiosas, pasto de virus pues los trabajadores del festín están enfermos por vivir en barrios pobres y baratos.

La industria, el desarrollo, la acumulación de capital en una cultura llena de prejuicios esta tocada, las ciudades bellas del Glamour están de luto, parte de la “FLOR Y NATA “ha desaparecido, pues las enfermedades contagiosas no se detienen ante los Grandes de España .

Vivimos con conocimientos inexactos, medias verdades, rumores infundados. ¿De quién nos podemos fiar?

Tras la primera fase, pues viene una segunda, la familia estará expuesta de nuevo a espacios habitables tan reducidos, después de la estampada parecen menores, que respirar la luz, y el aire enrarecido traerá disputas, peleas y más riñas.

Esta nueva tranquilidad en lo intranquilo busca seguridad en su afán de comercio y actividad, pero esto es una guerra, y esta tiene sentido, la vida nunca ha tenido un significado mas profundo, porque las crueldades que inundan la tierra no son mas que reflejo del alma humana.

De repente aparece un fanático que impone lo militar a su voluntad sobre un pueblo carente de un yo valiente.

 Abunda lo colectivo, la identidad se desvanece tras la pantalla donde enfrente nos pasamos la mitad de nuestro tiempo.

¿Algo tiene sentido? El arte lo tiene, al menos lo desconocido sugiere curiosidad, el observador ante la belleza de la estética clásica se ve pequeño e insignificante por su grandeza, se estremece por lo sublime.Y lo bello, lo bien proporcionado, lo armonioso, lo desconocido, hasta lo feo, solo lo tiene el arte. Y además con múltiples colores.

Nada se Sustenta

Las mujeres son el centro de mi universo creativo, siendo elemento esencial en mi trabajo.

 Demasiadas cosas están pasando y nos preocupan en este revolucionario, y revolucionado Siglo XXI.

¿Cuál es el papel de la mujer en esta era digital, para no seguir siendo victimizada? Vivimos en una sociedad donde la  misma objetivización del "yo", permanece, en donde las mujeres  se siguen estigmatizando por su apariencia , como se visten, cuanto pesan etc., independientemente de su  raza , edad, religión, país de origen. Para complicar más las cosas  si cabe , la  tecnología manipula digitalmente la imagen y   la   altera creando un juego de apariencias exteriores , que nada tiene que ver con la realidad ,  y  que luego  se desmitifica  en vivo  y en directo.

¿Pero qué pasa con el interior de esa falsa pose?

Vulnerabilidad, intimidad, emoción, privacidad tratan de ocultarse porque ello supone debilidad. Distorsionar la realidad no esconde la fealdad exterior. Lo interior, lo  que está dentro la introspección imperfecta  nos sigue haciendo miserables, y  la competitividad entre nosotras es más feroz que nunca.

Como mujer artista se necesita  siempre temperamento , una inmensa sensibilidad artística, tienes que ser patológicamente emocional, y poder  pasar de momentos de alegría eufórica a la mas profunda de las depresiones ,  y todo para poder crear expresiones no  irrelevantes.

Cuanto más fuerte , original y competitiva sea una, el hombre  criticará menos tu debilidad de mujer ,  a lo mejor su benevolencia se  logra con el tiempo, y con la  edad.

Vivimos en una sociedad donde el tiempo ya no se valora , todo ocurre a una velocidad de vértigo como de usar y tirar nada permanece para siempre.

Aquí represento mi idea de libertad rompiendo el  atuendo tradicional del traje de Valenciana, el peinado tan  característico desaparece y añado en la cabeza una gorra brillante Neoyorkina. un gesto posiblemente considerado sacrílego a los adeptos al Pasodoble.

La bandera Americana tiene 50 estrellas una por cada  Estado Federal .

Mi gorra solo tiene una, representando a la Comunidad donde yo nací, brillando solo a medias porque las autoridades incompetentes en el poder, no la dejan brillar mas.

Nothing Holds

Women are the center of my universe, being an essential element of my work.

We are concerned about too many things in this revolutionary 21^st Century.

What is the role of women in today´s digital age in order not to be victimized?

We  still  live in a society of the objectification of the self,  where women  without any problem , any race , any age, any religion ,any country  brand themselves classifying  their looks, how they dress , how much they weight ? To make things worse the media handle reality, the electronic image is manipulated and the game played on the outside  surface at the levels of appearance only loses power the moment you see  the  real person. But what about  the inner?

Vulnerability , intimacy, emotion and privacy  are avoided because they have to do with weakness. Distorting reality doesn't hide  the ugliness of the outside. What is inside, the inner imperfect introspection continues to make us miserable, competitiveness  among us is as ferocious as ever.

As an artist woman you need temperament, and immense artistic sensibility, you have to be  pathologically emotional, go to  greatest happiness and deepest depressions, in order to create expressions  free of irrelevancy, but above all  the stronger and more original  you are, the less  men will criticize your weakness. Being benevolent is something that you have to earn with time (age).

We live in a society where the value of time has disappeared. Everything is passing, at an amazing speed of use-and-throw-out, and nothing holds forever.

The idea of Freedom is represented by breaking up the traditional Valentian dress with a brilliant cap recently purchased in New York. I am doing without the hairdressing and decoration of the head, a gesture which may be almost sacrilegious for the local adepts of pasodoble. The American flag incorporates 50 stars, one for each federal state. My cap has only one star, in representation of the Community where I was born, but shines only half-way because the useless authorities in power don’t allow it to glow more.

With Gender Perspective

Esther Tauroni,

When the writer and Art Historian Esther Tauroni  asked me if she could include a chapter of my art in her new book, I couldn't deny it.

Now that I´ve read the book I feel thrilled and honored because she not only  describes  with detail my  way of painting, but also  my work as a symbol in the 21^st Century of hope for all the forgotten women artists in history.

Compiling the work and  narrating  the history of well known artists, she tells stories of those genius Tintoretto, Goya, Jacques Louis David, Degas,  Gustave Moreau and  René Magritte who  used women as models as a  simple and unique  role, although many of them were also artists but  behind husbands or besides fathers. Creating  this  dynamic and easy to read book, a well organized project in 19 chapters that go from the XVI through the  XVII, XVIII, XIX and XX  centuries to our actual moment, she metaphorically claims justice  for women "With Gender Perspective".

She mentions as an exception  the well known  20^th Century artist  Fernando Botero who as a feminist  exalts women big and fat.

The book also talks about experiences of a few well known women artists, a good example is the XIX century Maria Cosway, where she portrays  herself  with a very upset face as if complaining about the role of the "house cleaning, cooking house wife".
 

Women had to fight twice as hard as men, defying society. There is the work of Hannah Glukstein,  but then we also had Ophelia Camille Claudel,  the victim of John Everest Millais who committed suicide.

And many others..

Black Red

The pleasure of having produced something good.

Portraits are the best way to express intimate experiences of emotion and depth between two because we are in a way  related to the sitter, and hand in hand with him/her.

When painting someone else's portrait, the whole you goes into the whole him/her, capturing  narratives that  reflect  what might be happening in your life at this moment and his /her whereabouts, and inner and outer identities.

With this portrait I am not only challenging the concept of both identities, but also I want to identify  the role of a criminal mastermind, that James Spader plays in his character Raymond Reddington in "Blacklist", a Netflix series.

I´ve been fighting to produce a raw reflection of his hidden mysterious mind  within a face of a cynical impostor, who is  concerned only with  his  own interests.

Disregarding accepted standard rules, distressful of human sincerity or  even any glimpse of integrity,  believe or not, he makes himself respected.

I´ve been brutally cynical and tête à tête with him and my adrenaline, I created this portrait, finally convinced  by him that people are motivated purely by self-interest. Even myself.

 Jesse, a single face.

Historically portraits were used to show how important important persons were, in any certain period of time.

Today drama series on cable television represent  a whole reality of our actual moment.

The Netflix series “Breaking Bad” is about cooking meth. Jesse Pinkman, a drug addict who  manages to elicit sympathy  in spite of his meth activities is my favorite character.

I used photographs of Aaron Paul because in a way I wanted the portrait to look like him, although it is not a documentary portrait but more the idea that his face represents. I Just  wanted to portray Jesse’s "unrest".

A portrait full of emotional depth reflecting not only  the anguish  but the torture that Jesse is going through at that moment. His face in this portrait is the concept of a lost identity.

Although the art is concept driven, the actual similarity to the person is also important to me.

People are scared to talk about meth because it is a huge hidden problem. Jesse plays his role impeccably, a character that goes through a lot of heartache, but with a glimpse of hope on his face at the end.